候鸟的歌词和曲谱图片01 　　2015年野夫的小说《1980年代的爱情》被拍摄成同名电影，虽然电影没有很火爆，但是小娟献唱电影主题曲《永隔一江水》，却掀起了单曲循环的浪潮。 　　等待等待再等待， 　　我心儿已等碎， 　　我和你是河两岸，永隔一江水 　　关于这首王洛宾于上世纪五十年代创作而成的《一江水》，歌曲背后有一个美丽的故事。 　　版本众说纷纭，但无一不在表达三毛对王洛宾痴痴的爱恋。 　　这个爱情故事的男女主角分别是王洛宾和三毛。 　　1989年，香港女作家夏婕访问过王洛宾后，在《台湾日报》发表了3篇《王洛宾老人的故事》，颇受读者喜爱。 　　从小就爱唱《在那遥远的地方》《达坂城的姑娘》的三毛在看了这些报道后，对王洛宾的生活状态十分感兴趣，于是要来了王洛宾在新疆的地址。 　　1990年4月16日，乌鲁木齐春寒料峭，三毛参加了一个台湾的旅行团，赴敦煌、吐鲁番游玩，当到达乌鲁木齐后，三毛便按照地址去寻找王洛宾。 　　那天午后，王洛宾独自一人蜷缩在躺椅上小憩，忽而被轻轻的叩门声唤醒。 　　门扉开启处，他看到一位披着一头海藻似的长发的女子，身穿黑红格子毛呢外套，浅笑盈盈，出现在他的面前。 　　简短地说明来意并寒暄后，他们便仿佛久未谋面的故友一般，开始了一番长谈。 　　那时的王洛宾并不知道，陈平就是大作家三毛，他只知道她是一位台湾作家，对于她的作品，他可以说是一无所知。 　　直到晚上在宾馆为其送行，王洛宾在宾馆前台直呼“我要找三毛”，谁知前台抱过来一堆三毛的书。 　　回去之后他们开始了漫长的通信来往。 　　从1990年5月到8月的短短三个月，三毛就给王洛宾写信达15封之多。 　　作为写过无数情歌的艺术大师，王洛宾绝不是不解风情的木讷之人，面对三毛的率真与热情，他已经死水一潭的心湖涟漪又起，但横亘在两人之间的现实又让他惴惴不安。 　　于是他写信告诉三毛：“萧伯纳那把破旧的雨伞，早已经失去了作用，他出门带着它，只能当作拐杖用。我就像是萧伯纳那把破旧的雨伞”。 　　后来他回信更迟缓，三毛责怪道： 　　“你好残忍，让我失去了生活的拐杖”。 　　02 　　那年8月，三毛为电影《滚滚红尘》补写旁白，她再度去到乌鲁木齐王洛宾的家中，甚至住进了他家。 　　她穿着在尼泊尔旅行时特意定做的一套《在那遥远的地方》女主角卓玛的一幅，为他洗衣做饭陪他逛菜市场。 　　三毛热烈且勇敢：“其实我可以住在宾馆的，住在家里是为了更深地了解你接近你”。 　　但是30岁的年龄差距依旧是他们之间无法跨越的鸿沟。 　　近80岁的王洛宾，历经风霜，爱情已经不是生活里的必需品，所以三毛很难到同等的情感的回馈。 　　故事的结局不算美好，离开王洛宾家中的三个月后，三毛由于疾病、工作、爱情上的三重折磨，不堪重负离开人世。 　　于是，在1990年12月11日，王洛宾收到来自三毛的“绝笔书”。 　　在那之后的很久，王洛宾家门厅的前台上，摆放着一张三毛的大的照片，以及用白手绢包裹起来的三毛的一缕秀发。 　　那是三毛上一次去到王洛宾家中时，临走前剪下来留存在乐谱本内的唯一遗物。 　　大家都说这首歌是王洛宾悲痛欲绝后为纪念三毛所做，不过不是严格意义上的“原创作品”。 　　其灵感源自苏联电影《渴》（1959年）的插曲《两道河岸》。 　　03 　　80年代解禁后，王洛宾又对其进行重新加工和创作。 　　并在1993年，将词、谱发表在歌本《纯情的梦：王洛宾自选作品集》中。 　　词和原版有着异曲同工之妙。 　　“夜漫漫，雨潺潺，草上露珠闪。人们说我运气好，谁知我心烦。不愿相信也得信，怕是真无缘：你我如同隔条河，左右俩河岸。 　　鸭成对，鸟成双，波和浪相连，姑娘小伙儿手挽手，唯独我孤单。日盼夜盼好无奈，怕是真无缘：你我如同隔条河，左右俩河岸。 　　黑夜去，白天来，时光在转换，我可没有别的人，一心把你盼。日盼夜盼好无奈，怕是真无缘：你我如同隔条河，左右俩河岸。” 　　《两道河岸》原版歌词 　　1991年的这场自杀，曾令王老痛不欲生，借酒麻醉自己来表达怀念和绝望。 　　永记这段柔情，他还写了《等待———寄给死者的恋歌》，和《一江水》所要表达的情感具有极高的一致性： 　　你曾在橄榄树下等待再等待/我却在遥远的地方徘徊再徘徊//人生本是一场迷藏的梦/请莫对我责怪/为把遗憾续回来/我也去等待/每当月圆时/对着那橄榄树独自膜拜/你永远不再来/我永远在等待/等待等待/等待等待/越等待/我心中越爱 　　但这首歌真正被广为人知并不是在1993年词、谱发表于歌本《纯情的梦》之时，而是在 1998年，北京举行的一场纪念KurtCobain演唱会上。 　　那天许巍用一把吉他演绎了这首歌。 　　那时候许巍的声音也还很年轻，他丝毫不逃避这首歌里残酷、现实、丑陋的一面。 　　倔强地唱道：“我的生活和希望，总是相违背。我和你是河两岸，永隔一江水”。 　　歌曲最后的一声嘶吼叫人绝望。 　　许巍的声音有些空灵，有些嘶哑，那天，他将这首歌里的“绝望和失落”唱到极致，让敏感的人“不寒而栗”。 　　04 　　很多人都说，如果不是因为许巍，这首歌为人所知恐怕会需更长的一段时间。 　　从那以后，大量的音乐人开始陆续翻唱这首作品。 　　其中就包括李志、周云蓬、韩红、纪如璟、小娟、张赫宣等人。 　　他们的演绎方式各有千秋，都在原曲的基础上加入了自己的经历，融入了自己的骨血，为《永隔一江水》赋予新的生命。 　　不论是哪个版本，这首歌整体上传递给人的情绪，是最为令人动容之处：一种“为爱坚守”的深情等待，一种对“相爱却无法相守”现状的无奈和叹惋。 　　所谓经典，大概就是，不论被演绎多少遍，我们的情感，还停留在最初的那份感动上吧。 　　本是抬头可见、触手可及、惺惺相惜的真挚感情，无奈却被来自世俗的偏见、心理上的距离和不可知的一厢情愿所隔阻。 　　这“一江”难以跨越的鸿沟也令歌曲中暗涌的深情不断浮现，感动了许多人。 　　一个人深深地爱着另一个人，但不是为了抓住她，而是为了把她推得越来越远，为什么要推得越来越远? 　　听完这首歌，我想你找到了答案。 　　候鸟的歌词和曲谱